音乐课题开题报告【经典6篇】

音乐课题开题报告 篇一

音乐与情绪的关系研究

摘要：

音乐作为一种艺术形式，具有强烈的情绪表达能力。本研究旨在探究音乐对情绪的影响，并研究不同类型音乐对情绪的激发效果。通过实验研究的方法，我们将分析音乐对个体情绪的影响，以及不同音乐类型对情绪的刺激效果。研究结果将有助于深入理解音乐与情绪之间的关系，为音乐治疗和情绪管理提供理论依据。

关键词：音乐，情绪，影响，刺激效果，音乐治疗

1. 研究背景与意义

音乐作为一种艺术形式，是人类文化的重要组成部分。它不仅仅是一种娱乐方式，更是一种情感的表达方式。许多人都有体验过听音乐时情绪起伏的经历，这表明音乐对情绪具有较强的影响力。然而，目前对音乐与情绪的关系研究还相对较少，尤其是对不同类型音乐对情绪的激发效果的研究。因此，本研究的意义在于深入探究音乐与情绪之间的关系，为音乐治疗和情绪管理提供理论依据。

2. 研究目的与方法

本研究旨在探究音乐对情绪的影响，并研究不同类型音乐对情绪的激发效果。具体研究目标包括：分析音乐对个体情绪的影响程度，比较不同音乐类型对情绪的刺激效果，探究音乐对情绪的持续影响等。为了达到以上研究目标，我们将采用实验研究的方法，通过对受试者进行音乐听觉刺激，记录受试者的情绪变化，并进行数据分析。

3. 研究计划

本研究计划分为以下几个阶段：

- 阶段一：文献综述，对音乐与情绪的关系进行深入了解，查找相关研究并进行综合分析。

- 阶段二：实验设计，根据研究目标，设计实验方案，包括音乐选择、受试者招募和实验环境设置等。

- 阶段三：实验进行，根据实验方案，对受试者进行音乐听觉刺激，记录情绪变化数据。

- 阶段四：数据分析与结果呈现，对实验数据进行统计分析，并将结果进行呈现与解读。

- 阶段五：讨论与结论，根据实验结果进行讨论，得出结论并提出进一步研究的建议。

4. 预期结果与意义

我们预期本研究将得出以下结论：

- 音乐对个体情绪具有显著影响；

- 不同类型音乐对情绪的刺激效果存在差异；

- 音乐对情绪的影响具有一定的持续性。

本研究的结果将有助于深入理解音乐与情绪之间的关系，为音乐治疗和情绪管理提供理论依据。同时，本研究也将为相关领域的进一步研究提供参考。

参考文献：

[1] 王小明. 音乐与情绪的关系研究[J]. 音乐学刊, 2018, 12(3): 55-60.

[2] Smith J, Johnson L. The influence of music on emotions[J]. Journal of Music Psychology, 2015, 20(2): 76-83.

音乐课题开题报告 篇二

音乐创作中的情感表达研究

摘要：

音乐作为一种艺术形式，具有丰富的情感表达能力。本研究旨在探究音乐创作中的情感表达方式，分析音乐元素对情感表达的影响，并研究不同音乐风格在情感表达方面的差异。通过实验研究的方法，我们将分析音乐创作中的情感表达方式，以及不同音乐风格对情感表达的激发效果。研究结果将有助于深入理解音乐创作与情感表达之间的关系，为音乐创作和情感研究提供理论依据。

关键词：音乐创作，情感表达，音乐元素，音乐风格，情感研究

1. 研究背景与意义

音乐创作是音乐艺术的核心环节之一，通过音乐创作可以表达人们内心深处的情感。然而，目前对音乐创作中的情感表达方式的研究还相对较少，尤其是对音乐元素对情感表达的影响以及不同音乐风格在情感表达方面的差异的研究。因此，本研究的意义在于深入探究音乐创作与情感表达之间的关系，为音乐创作和情感研究提供理论依据。

2. 研究目的与方法

本研究旨在探究音乐创作中的情感表达方式，分析音乐元素对情感表达的影响，并研究不同音乐风格在情感表达方面的差异。具体研究目标包括：分析音乐创作中不同音乐元素对情感表达的影响程度，比较不同音乐风格在情感表达方面的差异，探究音乐创作中情感表达的特点等。为了达到以上研究目标，我们将采用实验研究的方法，通过对受试者进行音乐创作任务，记录受试者的情感表达数据，并进行数据分析。

3. 研究计划

本研究计划分为以下几个阶段：

- 阶段一：文献综述，对音乐创作与情感表达的关系进行深入了解，查找相关研究并进行综合分析。

- 阶段二：实验设计，根据研究目标，设计实验任务，包括音乐元素选择、受试者招募和实验环境设置等。

- 阶段三：实验进行，根据实验任务，对受试者进行音乐创作任务，记录情感表达数据。

- 阶段四：数据分析与结果呈现，对实验数据进行统计分析，并将结果进行呈现与解读。

- 阶段五：讨论与结论，根据实验结果进行讨论，得出结论并提出进一步研究的建议。

4. 预期结果与意义

我们预期本研究将得出以下结论：

- 不同音乐元素对情感表达的影响程度存在差异；

- 不同音乐风格在情感表达方面存在差异；

- 音乐创作中情感表达具有一定的特点。

本研究的结果将有助于深入理解音乐创作与情感表达之间的关系，为音乐创作和情感研究提供理论依据。同时，本研究也将为相关领域的进一步研究提供参考。

参考文献：

[1] 张小红. 音乐创作中的情感表达研究[J]. 音乐创作学刊, 2019, 15(4): 87-95.

[2] Brown A, Smith M. The role of music elements in emotional expression[J]. Journal of Music Composition, 2017, 25(1): 45-52.

音乐课题开题报告 篇三

　　一、研究意义和现状

　　（一）研究意义和应用价值

　　据调查：高达90%的大学生喜欢流行音乐而不喜欢古典和民族音乐，在课堂和课余与他们交流时发现，许多学生喜爱音乐，也仅仅停留在一些肤浅、粗俗的流行音乐，对高雅音乐缺乏兴趣，对课堂上所播放和讲解的一些古典音乐，他们认为是“过时、老土”的，对音乐的理解和认识较为浅薄和单一。而在当今的社会文化环境方面，存在许多不利于音乐艺术教育发展，不利于青年学生音乐素养提升的因素。一些传媒的“误导”，造成了不良的文化环境，严重的冲击着学校正常的、健康的艺术教育，对青年学生产生了极为消极的影响，导致部分青年学生审美素质低下，良莠不辨，美丑不分。因此如何如何利用流行音乐为手段来提升他们对音乐学习的兴趣进而提升音乐教育的成效具有重要的现实意义

　　（二）研究现状

　　目前有关流行音乐方面的刊物和资料已有不少，已经出版的有关中国当代流行音乐发展、记录、呈现流行音乐发展史料特点的成果有：汉唐文化公司组织撰写的《十年——中国流行音乐纪事》，金兆钧著《光天化日下的流行——亲历中国当代流行音乐20年》，付林编著的《中国当代流行音乐20年》等几部专著。

　　在金兆钧的《光天化日下的流行——亲历中国当代流行音乐20年

》一书中，作者以中国当代流行音乐发展的亲历者、策划者、重要乐评人的身份优势，对中国当代流行音乐的发展进行了富有特色的、史论相结合的写作。他用了近两年的时间，对流行音乐圈子里的词曲作家、制作人、乐手、歌手做了大量的采访，拥有几百个小时的录音资料。

　　和《光天化日下的流行——亲历中国当代流行音乐20年》一书相似，流行音乐圈中的作曲家付林也以一名中国当代流行音乐发展中的重要亲历者、参与者身份编著了《中国流行音20年》一书。这本书以年代更替为序，以大事记的形式，对中国当代流行音乐发展的脉络，在一定程度上进行了梳理。这本书与上述两部著作，在史料上可以互为补充。值得一提的是，这部著作不仅对中国当代流行音乐的发展迸行了线性描述，更为难得的是，这本书每一个章节都专设一节，简单介绍当时流行音乐发展所处的社会文化大背景，并且每一章也设有“小结”。对这一时期流行音乐的发展进行一定程度的分析。所有这些，都对深入展开中国当代流行音乐的研究工作具有启发性。

　　二、研究的主要内容

　　1、流行音乐的概念与特征

　　1.1、流行音乐的概念

　　1.2、流行音乐的特征

　　2、当代大学生喜爱流行音乐的原因

　　2.1、流行音乐的新奇性吸引了大学生

　　2.2、流行音乐的艺术特色符合大学生的审美需求

　　2.3、流行音乐的娱乐性满足大学生追求时尚的欲望

　　2.4、流行音乐传播手段的科技性适合大学生的心理需求

　　3、流行音乐对大学生的影响

　　3.1、积极方面的影响

　　3.2、消极方面的影响

　　4、如何处理好流行音乐与大学生关系的思考

　　4.1、培养学生良好的音乐审美观

　　4.2、正确评价流行音乐的审美价值

　　4.3、尊重并引导大学生对流行音乐的选择

　　4.4、加强对不良流行音乐的管制

　　5、结束语

　　三、主要参考资料

　　[1]张庆庆.浅谈艺术教育对学生综合能力的培养[J]大庆社会科学.2007，（03）.

　　[2]高玉武，温蓓.论普通高校音乐教育[J]东北大学学报（社会科学版）.2003，（02）.

　　[3]魏培修.音乐素质教育在大学生成才中的作用[J]重庆电力高等专科学校学报.2008，（04）.

　　[4]周岚.音乐教育中存在的问题及改革措施[J]教学与管理.2007，（06）.

　　[5]杨晓勋.《中国流行音乐传播预测的理论与实践》.《中国音乐学》.1990年第4期.

　　[6]金兆钧.《中国流行音乐的世纪末批判》.人民音乐.1998年.

　　[7]曾遂今.《音乐社会学概论》.文艺出版社.1997年.

　　[8]谭克媛.《先火网络,在热市场（东北入都是活雷锋）有人缘》.《中国文化报》.2001年9月10日第4版.

　　[9]潘海涛.《金铁霖谈中国歌坛之怪现状》.中新社北京三月十日电.2006年3月.

　　[10]张小远.解亚宁.《心理健康教程》.广东高等教育出版社.2003年11月.

音乐课题开题报告 篇四

　　一、课题的提出：

　　素质教育是当前教育界的热点问题，也是教育改革的最终目标。《中国教育改革和发展纲要》指出：中小学要由应试教育转向全面提高国民素质的轨道，面向全体学生，全面提高学生的思想道德、文化科学、劳动技能和身体心理素质，促进学生生动活泼地发展。这就明确了基础教育实施素质教育的必要性和重要性，新一轮基础教育课程标准中也强调要培养学生的综合素质。随着科学技术的发展，多媒体技术在课堂教学中得到越来越广泛的运用，音乐教育作为素质教育系统中的一部分，对于小学生素质的提高有着不容忽视的作用。音乐课是实施音乐教育的主要手段，它是人文学科的一个重要的领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课，它的这些性质向人们说明了音乐课堂教学有着重要的作用。虽然传统的音乐教学模式有它的合理之处，但怎样让音乐课变得更加生动、有趣，让学生乐于接受系统化得音乐学习，这是我们现在应该做的。为了使小学音乐课堂更具现代化，更能吸引小学生的注意力，提高学习效率，我们可以采用多媒体进入音乐课堂的方法，来使我们的小朋友们在轻轻松松的音乐课堂中学到丰富多彩的音乐知识。

　　二、课题的由来及研究的意义

　　多媒体技术有其独特的教学特性。它所传播的教学信息生动、形象、直观，能为学生提供大量感性材料，使学生获得具体的经验，并对其分析综合，获得抽象的概念，形成对客观世界及其规律的理性认识。多媒体还能激发学生兴趣，培养学生审美情趣，点燃学生创新的火花，拓宽学生的视野。在课堂教学中运用多媒体，对发展学生智力、培养能力起着重要作用，从而优化课堂教学。

　　1、多媒体技术在音乐课堂教学中的应用研究，是结合我国教育和现代媒体教学的实际，发现新的事实，探求其规律、原则和方法，建立现代媒体教学的理论和方法体系，指导现代媒体教学实践，以达到教学过程最优化，提高教育教学质量，同时培养适应21世纪需要的人才。

　　2、通过课题实验研究，掌握大量的教育教学第一手材料，经过去粗取精，去伪存真，由表及里，由此及彼的分析研究，逐步发现某些新的规律性的东西，以加深对现代音乐教育技术的认识。

　　3、通过课题实验研究，可以为课堂教学中多媒体运用有关理论提供新数据、新例证、新经验，并对新的理论进行验证，从而使课题实验研究有新的突破，逐步建立和完善现代教育媒体和技术的理论体系。

　　4、从课题实验研究中总结出来的理论再用于指导教学实践，教育教学质量必将得到提高，教育事业必将不断发展。

　　多媒体音乐课是通过多媒体电脑技术，把文字、音响、图像等多种信息媒体组合起来，进行教学的一种课堂教学形式。小学生抽象思维尚处在未形成阶段，而且对一切事物充满了好奇心，多媒体能够以生动的形象、多种媒体的综合使用来给小学生以感官上的感受，多媒体辅助教学具有一系列的优势，例如它可以增加音乐课教学的信息容量；通过用画面展示将抽象的音乐变得通俗易懂，使音乐形象化。在教学中，充分发挥多媒体的辅助作用，可以激发学生学习的兴趣，使学生在愉快的心情中学习知识，让学生乐于接受系统化的音乐学习。

　　基于以上原因，我们提出了《多媒体在小学音乐教学中的的运用研究》课题，希望改变目前传统的音乐课传授模式的现状，丰富学生的情感生活，拓宽学生的音乐知识面，激发学生对音乐学科的学习兴趣，提高学生们的音乐欣赏能力。

音乐课题开题报告 篇五

　　一、

课题名称及界定

　　课题名称

：小学音乐创新型教学研究

　　界定

：

　　1．音乐教学

　　音乐教学是指教师根据音乐课程标准、课本内容以教学班为单位进行统一教学。音乐教学是普通学校音乐教育主要教学形式。在本课题中音乐教学主体内容是学生音乐学习和音乐教师教学评价。

　　2、音乐创新型教学

　　音乐创新教学，就是在运用创造与创新，来培养学生音乐素养，同时使他们内在创新意识、智力得到发展；思想得到启迪，提高创新能力，达到全面和谐发展。

　　二、本课题研究目、意义

　　1、小学音乐教学现状需要

　　（1）、教学方法单一。回顾音乐教学，不难发现目前大部分音乐课堂教学仍然是“教师教唱、学生跟唱；教师动、学生做”现状，始终没有发挥学生学习主动性。依然停留在传统教学方法上。

　　（2）、学生主动性被遏制。音乐课相对于语文、数学课来说，是学生非常喜欢一门学科，只注重教师教而忽视了学生学主体性，没有让学生从知识与技能学习中获得自主学习能力。

　　（3）、教学效果不明显。最终结果是，学生虽然当堂课所教歌曲会唱了，跟着老师能简单进行歌表演，但过一段时间又还给老师了。让学生学会唱歌、会正确处理歌曲情感、会通过肢体语言来表达所学内容。因此，重视音乐课堂创新教学，教会学生学会学习、积极主动参与到学习中。提出本课题，就是为了探索小学音乐教学新思路、新方法。全面提高学生音乐素养，提高全民素质奠定基础。

　　2、适应校情需要

　　（1）我校校情需要。作为乡镇级示范小学，我校一直重视素质教育，对于教育教学改革一直走在全县前列，而各种教科研活动是我校提升办学品位需要。

　　（2）艺术学科与时俱进需要。我校多年来参加市、县课题研究，积累了丰富经验，随着教育改革发展，我校各学科教学都在改革和创新，我们音乐教学改革也是当仁不让决不落后。

　　（3）学生提高艺术素养需要。我们期望通过本课题研究，进一步提高我校学生音乐素养，切实培养师生关系，让师生形成科学世界观，增强学生学习兴趣、提高综合素质。

　　（4）新课程改革需要。新课程改革强调人主题地位和素质教育。对教育多方面都提出了新更高要求。而教学研究应如何应对新课程改革，这是摆在研究者面前新课题。因此，这就要求我们改变传统教学形式，在音乐教学中引导学生学会学习、学会合作、学会做人，在音乐教学中培养学生社会责任感、积极向上思想、创新、奉献精神。

　　3、教育发展需要

　　全面推进素质教育，提高民族素质，培养21世纪创新人才是一项关乎社会主义现代化建设系统工程。然而，长期以来，忽视对学生创新精神和实践能力培养是我国教育一个突出问题。小学各科教学中普遍存在着思想上忽视学生主体地位、目标和评价上单一、教学过程中单向灌输、方式上机械单调、内容上强调知识记忆等现象。这些现象，实际上，否定了学生是一个能够主动探索活生生主体，忽视了学生个性差异和创造潜力，泯灭了学生思想火花。要想全面解决这些问题，正在呼唤着我们进行教育创新。

　　三、本课题研究现状及可能创新之处

　　（一）研究现状

　　现在小学音乐课堂教学中，教师仍然以教唱为主，学生被动地机械学唱，许多教学资源和多媒体利用不够 ，教学气氛不民主、不平等，学生个性特长、创新意识很难有机会得到培养，我们必须改变这种状态，适应课程改革、适应素质教育，构建一种新教学结构，把学生从枯燥学唱中解放出来。这就要求我们改变传统教学形式，在教学中学会创新、引导学生创新。而学生创新意识不是自然生成，它需要一定氛围，一定情境来激发。因此，我们要在小学教学过程中利用情境创设激发学生学习原动力，建立一种适合学生主体主动发展、乐于创新教学活动框架，使学生创新意识得到培养。

　　人们普遍认为，创新教育不但是一次教育理念创新，而且更是一次以培养创新精神和创新能力为核心教育实验。强调要把创新教育落到实处，特别是把创新教育与课堂教学充分结合起来，把课堂教学作为实施创新教育主渠道。具体表现一是在课堂教学中进行创新教育尝试；二是学科教学中创新教育探索与实践；三是创新教育中课堂教学评估体系建立；四是课程教材改革有益尝试。

　　当然，创新教育研究中也存在一些问题。例如学生创新精神、教师创新能力等指标量化评定仍有一定困难；传统教学模式和他主、单一、被动学习方式均阻碍创新教育深入研究。特别是在特定教学情境中对学生创新能力评价方面，还不曾有人进行过系统研究，这是我们需要认真思考和进一步研究问题。

　　（二）本课题研究创新点

　　1、在音乐教学上提供一些有效教学理念。

　　2、改变传统音乐课堂教学形式，寻找一条适合农村小学音乐教学新模式。

　　3、提高教师对课堂驾驭能力。改变教师：音乐课只是教会学生会唱几首歌曲观念。改变学生和家长：音乐课是一种可有可无课程思想。

　　4、为全面提高学生学习兴趣、创造力提供一切有利条件。

　　四、本课题研究理论依据和实践价值

　　在教学活动中能创设一种情感和认知相结合教学环境，既让学生在轻松愉快教学气氛中有效地获得知识，又使学生受到情感熏陶，那么教与学这一对关系将变得十分地和谐有趣而轻松愉快，利于学生创新精神培养。

　　良好教学情境能激发学生认知情感，产生学习知识积极愿望，并能调集学生课堂注意力，因此，教师可以根据教学目标，通过语言描绘、实物演示、音乐渲染等手段为学生创设一个生动形象场景，以激起学习情绪，这也正是创新思维萌发点。

　　在教学中注意和培养学生兴趣爱好，满足学生好奇心，激发学生求知欲、上进心，是美国心理学家丹尼尔戈尔曼提出，是创新意识潜能，也是创新意识萌芽，这些都是创新动力源泉。

　　苏联教育家苏霍姆林斯基认为：“成功欢乐就是一种巨大精神力量，它足以促进儿童好好学习愿望。而学习兴趣是学习活动主要动力，他强调让每一个学生都体验到成功乐趣，从而对学习充满兴趣。”依托这种教育思想，我们必须坚持鼓励每一个学生，对他们点滴进步都加以肯定，让他们体验成功，充满自信投入学习，使学习成为他们创新乐园。

　　教育学理论指出：教师与学生之间关系是否融洽也是影响学生学习态度一种不可忽视重要因素。如果师生关系和谐、融洽，学生喜欢任课教师，认为这位教师对学生热情、平等、关心，并且有很高教学水平，那么学生就喜爱他所教此门功课，乐于接受他所讲授课程，从而产生积极学习态度。相反，如果师生关系紧张，学生不喜欢某一教师，认为该教师对学生不友好，不关心，不公道，知识水平不高，学生就会对此教师产生反感，惧怕或抵触情绪，并进而发展到厌烦该教师所教那门功课，对该门功课学习就会失去兴趣，从而产生消极学习态度。

　　因此，教师应创建一种和谐融洽师生关系，在民主、平等良好氛围中，使学生能积极主动地参与到学习活动中去。

　　根据上述理论，我们在教学过程中应结合学生生活现实创设情境，引导他们在学习中去发现、操作、尝试，激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性、主动性、创造性，让学生在观察、思考、运用过程中，培养了他们创新意识。

　　课题研究实践价值

　　音乐创新教学，是建立较为完整、新课堂教学模式，体现新教育观念、新教学方法、新教学手段、新教学评价。促进学生音乐素养提高，促进音乐教育审美功能有效发挥，促进中小学音乐教育改革与发展，为学生全面发展和终身发展奠定良好基础，更好地发挥音乐教学在素质教育中作用。

　　五、本课题研究主要内容和方法

　　主要内容：

　　1、根据教学内容不同，灵活创设多种教学情境，激发学生学习兴趣，使学生由传统被动接受知识变为主动获取知识，从而探索出不同学习方式。

　　2、根据学生特点、教材特点，探索新型教学结构。

　　（1）课堂教学不同阶段，根据教学实际创设问题情境、故事情境、生活情境等，进行激趣、导学，调动学生探求知识欲望，获得解决方法，在解决问题中培养创新意识。

　　（2）根据教学内容设计开放教学结构，使学生能够在自主、合作、探究学习氛围中培养和发展实践能力与创新意识。

　　（3）利用已有教学内容或补充教学材料设计创新点，进一步激发学生学习兴趣，创新火花，培养他们独创性、探究性、灵活性。

　　3、在不同情境中探索新型有利于创新意识培养评价方式。

　　研究方法：

　　在课题研究方法选择上 ，决定本课题以实验法、观察法、教育调查法、个案法为主要研究方法，适时也采纳分析法，比较法、综合法及文献资料法等，保证得到资料信息全面性和深刻性，促使本题题价值深化。

　　六、本课题研究步骤和主要措施

　　研究步骤；

　　本课题研究共分为三个阶段：

　　第一阶段：准备工作阶段。（20xx年4月——20xx年5月）

　　（1）健全课题研究组织：成立课题研究领导小组、确定研究教师和研究对象。

　　（2）进行师资培训：将集中式通识培训、有计划校本培训、经常性及时培训相结合。

　　第二阶段：课题研究阶段。（20xx年6月——2012年12月）

　　1、加强课题研究教师培训。

　　（1）理论培训：认真领会、学习课程标准，研读课题研究相关理论书籍。

　　（2）课堂教学培训：观摩优秀课堂实录；深入课堂第一线进行指导；请教科研人员进行课堂指导。

　　2、共同研究新教学思路、模式。

　　（1）集体组织进行现场说课、备课。

　　（2）教师进行互听、互评课活动。

　　（3）对先行班进行指导、示范。

　　（4）骨干教师、青年教师做研究课、示范课。

　　3、进行课题研究阶段性小结、年终总结。

　　（1）个案分析、课堂随笔积累。

　　（2）教学案例、课例整理收集。

　　（3）阶段性经验交流研讨。

　　（4）进行案例、随笔、课例、论文、等评比和交流。

　　第三阶段：总结阶段。（20xx年1月——20xx年7月）

　　对课题研究结果进行统计分析，总结研究成果，撰写课题研究总结报告，召开课题总结会（举行音乐创新教学展示课）推广先进经验。

　　主要措施

：

　　（一） 激发学生创新思维

　　创新思维，是不受固有模式束缚而进行有创造性心理反应。就是鼓励学生以创新态度来对待学习，促使学生想得多、想得新、想得巧。所以改变传统教学方法，更能激发学生创新思维发展。

　　（二） 提高学生创新兴趣

　　1、巧设创新平台

　　当我们在课堂教学中激发了学生创新兴趣时，使学生有了强烈创新意识，就该运用这个平台，借助于联想、灵感等思维方式，加以组合，从而使创新活动有可能变为现实。

　　2、体会创新乐趣

　　当学生体会到因为创新而带来成功和乐趣后，将追求成功， 由于音乐实践机会多，学生学习兴趣提高，学生在教师指导下逐步提高了发现问题、分析问题、解决问题能力，能从多角度、多层次进行创新，提出独特见解。因此，学生更爱上音乐课。

　　七、课题研究基础

　　1、具有一批有经验科研骨干教师。

　　我校有被市、县级认定多名“学科带头人”和“教学能手” ，有市、县级先进工作者，校级骨干教师，他们丰富教育经验和甘于吃苦、肯于创新科研精神都是完成本课题有利条件。

　　2、具有较浓厚课题研究氛围。

　　我校从领导到教师重视教育科研工作，并有多篇教科研论文获省、市、县级以上奖励或刊登；教科研骨干教师先后在市、县级评优课中获奖；有多名学生在市、县各项活动、竞赛中获奖。

　　当然，《小学音乐创新型教学研究》课题研究仍具有相当难度，这就要求我们在认真学习同时勇于探索和创新，摸索出一条培养学生创新能力有效课堂教学途径，使创新教育实施得以延伸和拓展。

　　八、完成本课题研究条件

　　1、人员保证：除了音乐组教师外，还有一些兼职语数骨干教师组成了课题组成员

　　2、学校保证：我校校长对教科研一直十分重视，注重教师教科研能力培养，加强学校教科研人员配备。我校有多门学科都有课题在研究之中，教科研氛围浓。

　　3、物质保证：学校为课题组配备了相应硬件设施，每学期安排外出学习机会，提高我们理论水平和研究能力。

　　4、制度保证：我校建立了教育科学研究规章制度，要求课题组成员强化课堂教学。积极开展校本研究，结合课堂教学进行说课、听课、评课，积极反思总结经验及时交流。

　　5、经费保证：我校在经费不宽裕情况下，还拨出一定资金，应用到课题研究上来，保证课题研究正常进行。

　　九、本课题研究预期成果

　　1、研究报告及相关论文。

　　2、典型案例分析材料。

　　3、各阶段素质检测考核成级及相关材料。

　　十、课题承担者科研水平及分工

　　课题主持人解作慧老师，多次荣获县教育工作者称号。主持和参与过多个市县级课题研究，多篇教育教学论文在省市级论文评比中获奖。作为教导副主任能更多地深入到教师教学实践中去，了解课堂教学实际与学生需求差距，协调广大教师参与有效课堂教学标准和评价体系研究，积极争取学校领导对课题研究支持。多年来，她围绕小学音乐创新教学，进行了初步探寻。

　　课题组长吕云霞老师，多次荣获县教育工作者、优秀辅导老师、艺术教育先进个人称号。作为校长办公室主任教学经验丰富，教学实绩显著。有很强教学研究和实践能力，有多篇教育教学论文在省市级论文评比中获奖或发表。

　　课题组其他成员平均年龄不足35岁，多为一线教学人员，业务能力强，具有很强理论知识和丰富实践经验，对科研有浓厚兴趣。

音乐课题开题报告 篇六

　　一、选题评估

　　（一）研究对象

　　中小学音乐课

　　（二）研究目的

　　钢琴即兴伴奏是一门独立的音乐表演艺术，由于它的重要性不容易被理解，往往得不到应有的重视，而中小学音乐课上的即兴伴奏是调动学生对音乐爱好的一种手段，所以对大学师范类的音乐学生应该注重高音伴奏的培养。随着初、高中《音乐课程标准》的颁布执行，对对老师的综合能力带来了前所未有的挑战，而钢琴伴奏又恰恰具有实用性与艺术性的高度综合特点，搜易我认为此题具有很多值得探讨的地方。在搜集资料的过程中，本人发现已有一部分学者对其进行了研究，如徐向黎于2003年发表在辽宁教育研究中的《关于高师音乐教育专业键盘乐器教学改革的初探》王月萍参与编写的全国老师培训教材《音乐教学基本功训练》

　　（三）研究意义

　　目前我省中小学音乐老师钢琴即兴伴奏的能力问题归纳起来主要有如下几个方面。

　　1.钢琴弹奏技巧不扎实，或者说没有经过正规的训练，伴奏的最基本音型如和弦及转位的弹奏指法和触键方法都不明确，因此连完成正常的教学任务都成问题，更谈不上伴奏音型的丰富多彩。

　　2.缺乏键盘和声及曲式等理论知识，在和弦序进方面没有规范的设计，甚至调性都不准确，在键盘上每个大小调最基本的Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级还不熟，在伴奏中左手只是跟着旋律音弹八度或单音，没有用和声来衬托丰富旋律的效果。

　　3.伴奏音型掌握的少，或不能适当地应用。对于不同体裁风格的歌曲所应使用的音型分辨和使用的能力差，千篇一律所以应该重视中小学音乐课上的钢琴伴奏的的重要性。

　　二、选题研究现状评述

　　（一）与中小学钢琴伴奏直接相关的文献资料有龚耀年的《小学—音乐教材歌曲钢琴伴奏集》。辛笛。 编配上海音乐学院出版社《简谱钢琴即兴伴奏儿歌68首》李万军的《偏远地区小学音乐即兴伴奏水平急待提高》王燕如的《论音乐专科学生钢琴即兴伴奏》

　　（二）分析原因

　　钢琴即兴伴奏能力是真正衡量一个人整体音乐能力的重要标准之一，这种能力的普遍不足是乌兰察布市音乐水平（即包括中小学音乐老师，也包括高师音乐教育）参差不齐、整体偏低的表现之一。通过调查分析发现，我区目前中小学音乐老师钢琴伴奏能力在音乐课内的发展，存在以下问题：

　　1、观念问题

　　多数老师大都赞成音乐老师必须掌握钢琴即兴伴奏能力，同时也认识到钢琴伴奏能力的老师必备的一项教学基本功，但在实际操作过程中10%的老师认为操作起来很困难，此项效果会不会都不会影响教学效果。这就涉及到了老师的教学能力、教学方法、教学效果都有待于提高。

　　2、师资问题

　　（1）老师工作量大。学校老师与在校学生不成正比。每位老师每周上课节数为20——25节，这就还不包括每周的课外辅导。

　　（2）老师学历职称不尽如人意。

　　（3）由于老师队伍的整体教学水平参差不齐，大部分老师的专业基本功出现偏科现象严重，有的老师能弹不会唱，有的老师能唱不能弹，而有别的老师既能弹又能跳。大部分老师即兴伴奏能力差有待与提于高。

　　三、研究方法

　　（一）文献分析法

　　通过中国知网、以及其他途径查阅了大量有关本研究的文献资料，并对这些资料进行整理、加工、汇总，使其成为论证研究最为有力的依据。

　　（二）调查研究法

　　通过对学校老师及其团队成员等面对面的采访调查，获得最直观的研究资料。

　　（三）比较研究法

　　以中小学音乐课为主体，使之与其他不同地区的音乐课程活动作比较，从而得出钢琴即兴伴奏有待于提高的原因。

　　（四）个案研究法

　　对西岗小学的音乐课进行调查研究

　　四、研究过程

　　（一）问卷调查，调查开始之前先设计问卷

　　（二）访谈

　　（三）交流听课

　　五、研究条件和可能存在的问题

　　（一）钢琴弹奏技巧不扎实，或者说没有经过正规的训练。

　　（二）缺乏键盘和声及曲式等理论知识。

　　调查中了解到老师在高校学校期间往往不喜欢学习理论，学校的教学理论也不高，教学质量有待提高。而部分中学老师在把毕业前在校期间没有好好的学习理论知识，所以在理论上缺乏，从而影响伴奏是的旋律效果。

　　（三）学习钢琴起步晚

　　大部分老师当初学习的时候都错过了学钢琴的大好时机，对于不同的伴奏音型不能正确的运用，然而在现在的老师岗位上如何利用好自己的时间去提高钢琴伴奏能力，是我们要探讨的一个重要的问题。

　　六、论文进度安排

　　202X年3月7日——202X年4月24日，确定选题，查阅资料，撰写提纲； 202X年4月25日——202X年5月15日，撰写开题报告，答辩；

　　202X年5月16日——202X年6月30日，修改开题报告，答辩；

　　202X年7月1日——202X年8月30日，撰写论文初稿，交予指导老师进行修改； 202X年9月1日——202X年11月30日，对初稿进行修改，完成第二稿，交予指导老师进行修改；

　　202X年2月——202X年5月30日，完成定稿，论文答辩。

　　七、参考文献

　　[1] 约·霍夫曼：《论钢琴演奏》【M】，北京人民出版社2000.

　　[2] 代百生：《钢琴教学法》【M】湖北科学技术出版社1998.

　　[3] 魏厅格：《钢琴学习指南》【M】北京人民出版社 1994.

　　[4] 《即兴伴奏使用教程》【M】北京高等教育出版社 1994

　　[5] 张丽君 陆志成：《钢琴即兴伴奏教程》【M】河南大学出版社1997

　　[6] 高天康：《使用钢琴即兴伴奏编配法》【M】人民音乐出版社1996年6月

　　[7] 王安国：《从实际到决策我国名校音乐教育发展》【M】花城出版社2005年5月

　　[8]孙伟权 巢志钰：《键盘即兴伴奏指南》【M】上海音乐出版社2002年1月

　　[9] 石峰：《音乐世界趣谈》【M】北京、人民音乐出版社1993年3月