高师扬琴教学艺术论文(通用3篇)
高师扬琴教学艺术论文 篇一
扬琴是中国传统乐器之一,具有悠久的历史和丰富的文化内涵。作为一名高师扬琴教师,我深知在扬琴教学中,艺术的表达和技巧的传授同样重要。本文将探讨如何在高师扬琴教学中融入艺术元素,提高学生的艺术表达能力。
首先,高师扬琴教学中要注重培养学生的艺术表达能力。扬琴演奏不仅仅是技巧的展示,更是一种情感的传递。在教学中,我会引导学生深入理解曲目的情感内涵,帮助他们在演奏中表达出音乐所要传达的情感。通过练习和探索,学生们逐渐能够用琴声来表达自己的情感,从而使演奏更加生动和感人。
其次,高师扬琴教学中要注重培养学生的艺术鉴赏能力。艺术鉴赏能力是学生成为优秀扬琴演奏者的重要素养之一。在教学中,我会引导学生广泛接触不同类型的音乐作品,帮助他们培养对音乐的审美能力。通过分析和研究音乐作品的结构、风格和表现手法,学生们能够更好地理解和演绎扬琴曲目,提高自己的演奏水平。
此外,高师扬琴教学中要注重培养学生的创新能力。创新是艺术的灵魂,也是学生成为出色扬琴演奏者的关键。在教学中,我会鼓励学生发挥自己的想象力和创造力,尝试不同的演奏风格和技巧,使他们的演奏更具个性和独特性。通过创新的演奏方式,学生们能够更好地展示自己的艺术才华,同时也为扬琴演奏注入新的活力和魅力。
综上所述,高师扬琴教学中融入艺术元素对于提高学生的艺术表达能力至关重要。通过培养学生的艺术表达能力、艺术鉴赏能力和创新能力,我们能够培养出更多优秀的扬琴演奏者,为传承和发展中国传统音乐作出贡献。
高师扬琴教学艺术论文 篇二
扬琴是一种独特的乐器,具有独特的音色和表现力。作为一名高师扬琴教师,我深知在扬琴教学中,艺术的表达和技巧的传授同样重要。本文将探讨如何在高师扬琴教学中注重技巧的培养,提高学生的演奏水平。
首先,高师扬琴教学中要注重基本技巧的训练。基本技巧是学生成为优秀扬琴演奏者的基础。在教学中,我会注重学生的手指力量和灵活性的培养,帮助他们掌握正确的指法和手位。通过反复的练习和训练,学生们能够更加熟练地运用各种技巧,使演奏更加准确和流畅。
其次,高师扬琴教学中要注重音乐理论的学习。音乐理论是学生理解和演绎扬琴曲目的基础。在教学中,我会引导学生学习音乐的基本理论知识,如音符、节拍、和弦等,帮助他们理解曲目的结构和演奏要求。通过对音乐理论的学习,学生们能够更好地理解和演绎扬琴曲目,提高演奏的准确性和表现力。
此外,高师扬琴教学中要注重演奏技巧的训练。演奏技巧是学生成为出色扬琴演奏者的关键。在教学中,我会引导学生掌握各种演奏技巧,如音色控制、音乐装饰和琴弦技巧等,帮助他们提高演奏的表现力和感染力。通过反复的练习和训练,学生们能够更加熟练地运用各种技巧,使演奏更加生动和精彩。
综上所述,高师扬琴教学中注重技巧的培养对于提高学生的演奏水平至关重要。通过注重基本技巧的训练、音乐理论的学习和演奏技巧的训练,我们能够培养出更多优秀的扬琴演奏者,为传承和发展中国传统音乐作出贡献。
高师扬琴教学艺术论文 篇三
高师扬琴教学艺术论文
全面提高学生的合奏、伴奏能力
随着新课改不断推进,中小学音乐课程的设置,已经开始注重对民族音乐的弘扬和对多元文化的理解,也对学生的音乐实践能力和创造能力提出了更高的要求。高师音乐教学作为培养中小学音乐教师的重要途径,应该关注中小学的音乐教学要求,培养相适应的中小学音乐教师。结合中小学课程改革和要求的现状,高师音乐教学除了培养学生的独奏能力之外,还应该注重学生的合奏、伴奏能力的培养,这不仅关系到学生的演奏技能的不断提高,还关系到学生的全面发展,因为只有学生具备了合奏、伴奏能力,才能娴熟地指导各种民乐独奏、伴奏和中小型民乐队合奏,因而才能更好地投入到音乐教育工作中去。
那么,在高师扬琴教学中,如何培养学生的合奏伴奏能力呢?扬琴在中小型乐队演奏中一般作为一种核心乐器,具有比较宽广的音域,是当前民族乐器中比较常见的伴奏乐器。培养学生的合奏、伴奏能力,可以从以下几个方面出发:第一,让学生练习一定数量的扬琴重奏、合奏、伴奏等曲目,提高学生对多声织体、和声复调的理解、演奏能力和多声部的欣赏能力等,促进学生的团队意识。第二,培养学生的即兴伴奏能力和艺术实践能力。即兴伴奏综合体现了演奏者的演奏技术、音乐理论知识、即兴表演能力等,是一种综合素质的体现。在扬琴教学中,注重加强学生对音乐作品情感的体验,对经典作品中的理论知识进行分析和研究,配以合适曲目的训练,并加强即兴演奏实践,可以提高学生的即兴演奏能力。第三,将各种乐器带入课堂,通过对各种乐器的了解,学生可以在有一定的团队配合能力之后,准确掌握其他乐器的旋律特征,进而创造性地配置出一些比较简单的和声,这对于学生的创造能力提高具有重要意义。
突出“师范性”教学特色
高师音乐教育与一般音乐学院的教育不同,它具有明显的“师范性”特征,主要目的是培养中小学音乐教师。而教学是一门专门的学问,并不是仅仅依靠扎实的演奏技能就可以实现的,演奏技法、音乐处理、音乐风格、音乐素养、教学计划制定等都是体现一个教师的专业水平和敬业
精神。因此,在高师的扬琴教学中,教师应该发挥自身的引导作用和言传身教的作用,有针对性地培养学生的教学能力,引导学生不断去积累和学习教学方面的知识,从教师的教学中学会如何去“教”。对于如何培养学生的教学能力,突出“师范性”特征,笔者认为可以从以下几个方面出发:第一,在扬琴教学的第一堂课中,教师就应该让学生明白教学的目标和任务,充分认识到自己会有为人师的一天,因而树立起良好的学习精神和态度,除了学习专业技能、专业理论之外,更应该学习教师的教学用语、教学方法、教学步骤、教学过程以及与学生的沟通技巧,不断提高自身的教学能力。第二,在扬琴教学的过程中,教师要发挥高年级学生作低年级学生代理的作用,让高年级学生在低年级学生的教学过程中进行旁听,做好笔记和总结,并定期进行学习反思,提高学生的教学能力。但是,我们知道,这种学生代理的高年级学生并不是普遍性的,为了全面提高学生的教学能力,教师可以组织课堂辅导形式,既做了一次教学经验培训,又进行了教学实践。第三,发挥教师的引导作用,做好各方面的教学工作。首先,教师要发挥人格魅力的作用。教师在扬琴教学过程中,不仅要注重发挥学生的学习积极性和主动性,更要注重和学生的心灵沟通和交流,创设一种和谐的课堂氛围和师生关系,用自身的行动赚取学生的信任,进而让学生对教师这个职业产生崇拜感和归属感,慢慢树立起责任意识。其次,教师要发挥教学语言的作用。在课堂教学过程中,教师一定要保证用语规范、通俗易懂,带领学生用心去感受音乐,启发学生的`形象思维,理解音乐的巨大魅力,因而认识到教学语言对于教学有效性的作用。最后,教师要发挥示范性教学的作用。教师要树立以全体学生为本的思想,在授课过程中做好示范工作,无论是基础的单音演奏还是其他综合演奏、情感诠释、音乐处理方式等,都应该不厌其烦地为学生做示范,让学生形成具体的形象,根据教师的引导做出准确的定位,进而实现有目的性的练习,深刻体验教学有效性的形成过程。
笔者认为,发挥高师扬琴教学的有效性,教师除了注意以上几点外,还应该要采取因材施教的方式,合理安排教学内容。首先,每一个学生的扬琴技能水平、理解能力、性格特征都存在着差异,教师要想促进每一个学生的综合素质得到提高,就必须立足于学生的实际情况,卓有成效地提高学生的演奏水平。一方面,教师要辨才识才,了解每一个学生的技术程度、理解能力,采取有针对性的教学方法提高教学质量;另一方面,教师要根据每一个学生的性格特征,个性差异,选择与个性相符的曲目激发学生的学习兴趣,并配以与个性相反的曲目,弥补学生性格上的差异,促进学生潜能得到激发。其次,高师教师要合理安排教材,确保学生的演奏技能和学习能力得到系统化的提升。扬琴教材主要分为基本练习、练习曲、乐曲三类,而这三种教材的针对性也不一样。
对于如何运用扬琴教材,需要教师做到以下几点:第一,将基本练习、练习曲和乐曲教材有机结合起来;第二,结合众多的扬琴乐曲,形成多元化的教材;第三,注重独奏、重奏、伴奏等多种演奏形式教材的结合。总之,要想发挥扬琴教学的有效性,教师要顺应时代背景的要求,坚持发展观,在教学实践中总结经验,不断改进提高,博采众长,朝着扬琴教学的长远目标奋斗。