《卧虎藏龙》观后感(优选5篇)
《卧虎藏龙》观后感 篇一
《卧虎藏龙》是一部让人过目难忘的电影，它不仅以其精彩的武打场面和优美的画面给观众带来震撼，更是通过情节和人物的塑造传达了深刻的思考和哲学意义。
电影中的武打场面令人瞠目结舌，每一场战斗都充满了张力和紧张感。从开始的慢镜头到后来的快速切换，每个动作都精心设计，让观众跟随着主角们的动作一同感受到了战斗的激烈与刺激。同时，电影运用了大量的特技和特效，使得每一次打斗都充满了神秘感和魔幻感，让观众仿佛身临其境，亲身经历了这些动作的精彩瞬间。
除了精彩的武打场面外，电影还通过情节和人物的塑造传递了深刻的思考和哲学意义。电影以江湖之间的恩怨和爱恨为背景，展现了人性的复杂和矛盾。主人公们身负各种使命和责任，他们之间的情感纠葛让观众对于江湖的黑暗和残酷有了更深的认识。电影中的每个角色都有着自己的故事和追求，他们不仅是武功高强的战士，更是有着复杂内心世界的人物。他们对于江湖的执着和对于爱情的追求体现了人性的美好和坚韧。电影中的情节跌宕起伏，每个转折点都让观众意想不到，给人以思考的空间。
《卧虎藏龙》是一部兼具武打和哲思的电影，它不仅给观众带来了视觉上的享受，更让观众对于江湖和人性有了更深层次的思考。这部电影的成功不仅在于其出色的制作和演技，更在于其深刻的内涵和思想。它让观众在欣赏电影的同时也得到了心灵的触动，这正是一部好电影所应该具备的品质。
《卧虎藏龙》观后感 篇二
《卧虎藏龙》是一部让观众陶醉其中的电影，它以其独特的美学风格和精彩的情节构思成为了经典之作。
首先，电影的美学风格令人赞叹。导演李安以其独特的镜头语言和画面构图，将每一帧都塑造得如画般美丽。电影中的每个场景都充满了诗意和艺术感，每一个细节都被精心雕琢。尤其是电影中的武打场面，通过慢镜头和美丽的舞蹈动作，呈现出了一种独特的审美感受。观众仿佛被带入了一个充满神秘和幻想的世界，感受到了美的力量和魅力。
其次，电影的情节构思精彩纷呈。故事发生在古代中国的江湖之中，主人公们身陷于各种复杂的情感纠葛和恩怨中。他们有着各自的梦想和追求，却又被现实所束缚。电影通过这些人物之间的交错和碰撞，展现了人性的复杂和矛盾。观众在观看电影的过程中，不仅被情节的悬疑和扣人心弦所吸引，更对于人性的美好和黑暗有了更深层次的思考。电影中的每个角色都有着自己的故事和命运，他们的成长和选择代表了一种对于自由和追求的态度。
《卧虎藏龙》是一部将美学和情节完美结合的电影，它不仅给观众带来了视觉上的享受，更让观众对于人性和命运有了更深层次的思考。这部电影以其独特的风格和精彩的故事，成为了经典之作。它不仅在当时的电影界获得了巨大的成功，更在观众心中留下了深刻的印象。无论是武打场面还是情节构思，这部电影都是一部艺术与娱乐相结合的杰作。
《卧虎藏龙》观后感 篇三
这次看片前并没有做什么功课，为此我相当后悔。开场没几分钟，扑面而来的3d全景仿佛带着一个大写的“指环王“水印，要不是有个杨紫琼站在那里，我还以为是霍比特人要出山。看完电影回来我就查了一下制作班底和取景地点，号称参与过《指环王》和《x战警》的好莱坞顶级团队(没错真的是指环王...)，以及在山水如画的新西兰取景...那么一切都说通了——搞笑，制片方是认真的。总之，此刻我还在安慰自己，这么有气势的全景，不枉我要戴两副眼镜看，然而当我发现这部电影尝试通过切换美图秀秀滤镜来暗示时空场景的转化时，我只能暗叫一声”你特么在逗我”，就连盲女巫本应神秘紧张的亮相也被那一片像是从哪个黑童话影片里借来的荆棘林带得我直接出戏。好在小酒肆和王府这一类的近景布置都还比较用心，不至于让人从对白和武戏里分心。
好了，说到对白，那么问题又来了(此处应该有呵呵)。虽然这个影片从一开始就有意试水海外市场，但这可是武侠片啊亲!对白是武侠故事的灵魂之一，人物的遣词和语气是塑造性格的一件利器。你以为拿一部全英文对白的片子加上后期的中文配音就万事大吉了么?这跟穿件马甲出来有什么区别。甄子丹和杨紫琼毕竟还可以靠眼睛加戏，几个年轻的演员就实在很难hold住中文对白的精髓，神态语气和肢体都夹杂着浓浓的西方文明影子，聊起天来恍如刚从美剧片场下来，作为一个纯种的中国观众，我看得从头到尾尴尬癌晚期。
语言的问题始于选角，中意混血的雪瓶鹅蛋脸、细长眼，着实符合老外对于中国女性的普遍审美，不过白皙的皮肤、高挺的鼻梁和眉眼之间满溢的洋气让这个本应在艰苦环境中被养大、又带着使命独自流浪的姑娘少了几分侠女的气息，也不似章子怡能展现出东方女性在宿命和自由之间微妙的挣扎与反复。魏方身上的异域气息也是难以掩饰，倒不是因为他在后脑勺顶扎了个萌萌的小辫儿，主要是他浑身上下散发出的自由感觉和艺术气质，让他的主线看起来恍若一场精心的cosplay。
不过，虽说整部片子西方化感觉浓厚，但是有甄子丹和杨紫琼坐镇的武打戏份还是没有让我失望，至少也算收放自如。唯一有点遗憾的是几路豪杰二话不说莫名其妙地就结对了，死了两个以后团队之间的感情又突飞猛进，实在太让人跳脱了。想来原本或许是想表达英雄之间惺惺相惜，不问生死只求仗义，可惜理是这么个理，模式感太强，纯粹匆匆忙忙走了个套路，这么说吧，哥儿几个把酒言欢的时候导演用慢镜头给每人切了个近景，你就知道这些人后面要死了，而且死完以后这一段回忆你还要配上音乐再看一遍——这就是套路的感觉。
最后只想吐一个槽：孟思昭在第一部里不是为救李慕白被对手一剑刺死的么?
《卧虎藏龙》观后感 篇四
16年前的电影，今天才断断续续看了一遍。在这之前已看过《卧虎藏龙2》。也已看过几篇关于《卧虎藏龙》的影评。
很久没有写过电影的观后感，上大学后很少写东西，感觉自己对于自己的情感、别人的情感的感受都没有高中那么细腻。总觉得脑子里空荡荡的。现在，尝试着写下一点观后感，写下一点影评。
喜欢这部电影的意境、味道。竹林、雨天，干净的对白，利索、整洁的招式。这样的电影，只适合一个人慢慢品味，不需要共赏的交谈。
印象最深的，是竹林那场戏。不过不是关于轻功。翠竹白衣，诗人与佳人的对白，只有动作与眼神。这是一场两人暧昧的戏，佳人从天而降，君子背地而望，那一瞬，我感受到了两人心意的相通、彼此的心动。竹稍，李慕白浪子气质中的坏显漏无疑，他期望的就是玉娇龙的娇怒但却无可奈何。这段戏里充满了挑逗趣味，但是背景里全是孤独的气氛，这种渲染把那些欲遮还羞的挑逗藏的更深了。或许，是两人长久的寂寞，才在此时能够产生一刹但又让人回味无穷的心动。
玉俞对决的那场戏，音乐甚是精彩。密密麻麻的鼓点，让人的肾上腺素直线上升。玉的傲、怒、自信、目中无人、无情无义，俞的母性、厚重、多样、无奈、但又必须给少不经事的玉一些教训。少了这首火药味很足的音乐，这场打斗不知要失分多少。干净利落的招式，干净的破碎，不拖沓。最爱这种干净利索又充满文人意境的对决。《一代宗师》有这种味道，《叶问》系列也有一些，前段时间《师父》中的招式，简直拖沓、丑陋，让人都懒得笑话。
竹林那场戏中一半的轻功，如果能更干净利落一些，那就再好不过了。
李慕白，浪子，宗师。这些标签都无法让他喜欢上落地的生活——与俞秀莲柴米油盐的生活。浪子之所以称为浪子，是因为他们的爱，都只是在意识层面，他们从不会把自己置身到现实、重复的生活中去，因为那是对他们最大的煎熬。浪子都是逃避者，又或许，他们只是有他们自己选择的'活法。只有在意识层面，他们才能随意畅游，不受束缚。打坐、得道，都是意识的
交谈。
李与俞戳不破的窗户纸，与其如两人都所说的对礼教的遵从，在我看来，更真实的层面，是两人对人生活法理解上的巨大差异。一个游离在意识里，一个留足在尘世间，一个虚，一个实。但两人又如何彼此深爱？也许正是因为两人存在的巨大差异，以及由此带来的对彼此的尊敬与羡慕。
李与玉，就像一次在异国让人难忘的邂逅。充满了情与欲。李慕白是个苦修的人，但他毕竟还是一个有欲望的男人。只要有欲望，哪怕克制得再多，行为也会受影响。玉娇龙雨中胴体的若隐若现，李慕白的克制占了八分，那一抱，就将两分的欲望暴露无遗。
章子怡的演技，没得说。玉娇龙这个人的性格、脾气、喜好都在她的眼睛和表情里。
《卧虎藏龙》观后感 篇五
本人今天看的青冥宝剑，觉的这个电影不够精彩。
第一，此片故事过于简单，过于平淡，过于老套，简单来说，就夺剑和护剑的故事，而且本剧本身也有很多东西没有说清楚，到底是什么原因，青冥宝剑到底有什么威力，使得剧中人物不要性命去争夺这把剑，到了电影结束青冥宝剑也没有表现出什么威力，要使大家不要命去争它。而且本剧中心思想也太简单和幼稚了，用剧中的人物的一句话就是本剧的中心就是：“人不要被剑控制”，引申了说那意思也不要贪图名利，不要被名利控制.
第二,本剧的人物形象过于单薄，没有令人印象深刻的人物形象，反派更是过于脸谱化，除了看脸像是坏人之外，其它的事情阴险狡诈也没有表现出来。
第二，本片结尾过于草草，最后的反派大本营竟然被甄子丹，杨紫琼等四人给挑了。而且四人没有用任何计策和办法，就是直接闯进反派大本营撕杀，把反派大本营给端了，看到这个情节，我堂皇结舌.早知道反派这么容易解绝,那先前剧情杨紫琼千方百计的想办法护卫青冥剑就显得很搞笑,根本就不需要这样，直接提着青冥剑到反派大本营把反派直接杀了就是，何必这么麻烦。结尾过于简单，不够惊险。恕个人愚见，结尾可以这么设计，甄子丹与杨紫琼等四人打听好反派的大本营的地形，设计好夺回青冥剑的计策，步骤。然后在执行该计策表现该计策的坚难，惊险，最后由于该计策执行时，小娄娄出了一点儿差错，被狡诈的反派发现，最后无可耐何，正反派大决战。在下以为这样写，既能表现正派的能力，又能反应反派的阴险，能力，以及打到反派的艰难，而且还有拉长电影时间的好处。
最后说一下本电影的优点，那就是打斗做的还可以。
以上就是本人观看《卧虎藏龙之青冥宝剑》感受，如有不对，多蒙指教。
