中国传统戏曲作文【精彩6篇】

中国传统戏曲作文 篇一：传承千年的中国传统戏曲艺术

中国传统戏曲是中国文化的瑰宝，是中华民族智慧和创造力的结晶。它以其独特的表达形式和精湛的艺术技巧，吸引了无数观众的关注和喜爱。戏曲的历史悠久，源远流长，经过几千年的发展，已经成为中国文化的重要组成部分。

中国传统戏曲的起源可以追溯到远古时期，最早的戏曲形式可以追溯到汉朝。在古代，戏曲是一种流行的娱乐方式，它不仅是人们生活的一部分，也是宣传文化和传播知识的重要手段。随着时间的推移，戏曲逐渐发展成为一种独特的艺术形式，融合了音乐、舞蹈、表演和文学等元素，形成了独特的表演风格和艺术特色。

中国传统戏曲有着丰富的剧种和剧目。其中，京剧、豫剧、昆曲、评剧等是最为著名的剧种。每个剧种都有其独特的表演方式和艺术特点。京剧以其精妙的唱腔和绚丽的服饰而闻名，豫剧则以其激情四溢的表演和豪放的音乐而受到观众的喜爱。昆曲则以其细腻的表演和独特的唱腔成为戏曲界的瑰宝，评剧则以其幽默风趣的表演和独特的演唱方式而备受赞誉。

中国传统戏曲的表演形式丰富多样，既有大型的正剧，也有小型的相声和曲艺表演。戏曲表演需要演员具备扎实的演技和技巧，还需要他们具备丰富的情感和表达能力。演员们通过精湛的唱腔、舞蹈和表演，将剧中的人物形象栩栩如生地展现在观众面前，使观众能够真正地代入剧情，感受到其中的情感和内涵。

中国传统戏曲不仅是一种艺术形式，也是一种文化传承的载体。它承载着中华民族的历史、文化和价值观念，是中华民族的精神财富。通过戏曲表演，观众们可以感受到中华文化的博大精深，了解中国传统价值观念和思想观念。

尽管现代社会的快节奏和多元化娱乐方式对传统戏曲产生了冲击，但中国传统戏曲的魅力仍然不减。越来越多的人开始关注和喜爱传统戏曲，尤其是年轻一代。这是因为传统戏曲的独特韵味和深厚内涵所吸引，也是因为人们对传统文化的向往和渴望。

中国传统戏曲是中华民族的瑰宝，它承载了中华文化的博大精深和丰富内涵。我们应该珍惜和保护传统戏曲，让它继续发扬光大，传承千年的中国传统戏曲艺术永远存在下去。

中国传统戏曲作文 篇二：中国传统戏曲的艺术魅力

中国传统戏曲是中国文化的瑰宝，它以其独特的艺术魅力和表达方式，吸引了无数观众的关注和喜爱。戏曲的艺术魅力主要体现在其独特的表演方式、精湛的艺术技巧以及丰富的文化内涵。

中国传统戏曲的表演方式独特而多样。它融合了音乐、舞蹈、表演和文学等多种艺术形式，形成了独特的表演风格和艺术特点。戏曲表演需要演员具备扎实的演技和技巧，同时还需要他们具备丰富的情感和表达能力。演员们通过精湛的唱腔、舞蹈和表演，将剧中的人物形象栩栩如生地展现在观众面前，使观众能够真正地代入剧情，感受到其中的情感和内涵。

中国传统戏曲的艺术魅力还体现在其精湛的艺术技巧上。戏曲表演需要演员具备高超的唱腔技巧、灵活的身体表演和准确的舞蹈动作。演员们通过训练和努力，不断提升自己的艺术水平，使自己的表演更加精彩。他们通过声音的高低、音调的变化、舞蹈的动作和表情的变化，将剧中的情节和人物塑造得淋漓尽致，使观众为之动容。

中国传统戏曲的艺术魅力还体现在其丰富的文化内涵上。戏曲是中华民族智慧和创造力的结晶，它承载着中华民族的历史、文化和价值观念。通过戏曲表演，观众们可以感受到中华文化的博大精深，了解中国传统价值观念和思想观念。戏曲中的剧情和人物形象反映了中国古代社会的风俗习惯、道德观念和人生哲理，使观众在欣赏戏曲的同时，也能够思考和反思人生的意义和价值。

中国传统戏曲的艺术魅力是独一无二的，它以其独特的表演方式、精湛的艺术技巧和丰富的文化内涵，吸引了无数观众的关注和喜爱。我们应该珍惜和保护传统戏曲，让它继续发扬光大，为人们带来更多的艺术享受和文化体验。

中国传统戏曲作文 篇三

　　“儿子，快到7：20了，快调到戏曲频道，看戏！”我听了恋恋不舍地关了《喜羊羊与灰太狼》最后一眼，然后很不情愿的调到了戏曲频道。

　　这都要怪吴老师出了着了个这么刁难人的任务——听一小时的戏曲。

　　开始了，演员刚一唱，我身上的鸡皮疙瘩就紧急集合，连续不断。我真不知道，这东西也能被称之为“国粹”，真是难以想象。这声音难听就不说了，再看看这脸画的怎么和妖怪差不多呢？看得我心惊肉跳的。

　　5分钟过去了，我实在受不了了，便向老妈求起情来：“妈妈，你看，我这几天表现也不错，也看了一会儿了，能不能就此结束啊？”我陪着笑脸对老妈说。而老妈也不温不火的对我说：“不行啊，这是你们吴老师布置作业，一定要一个小时的，现在离一个小时还早着呢？我得做好监督工作，要不然我就是不负责任的家长了。”诡计又被老妈识破了，没辄了，看来，逃是逃不掉的了，那我就拖延时间，我一边看一边东摸摸西看看，就等着一个小时赶快熬过去。

　　这时候，老妈突然对我说：“张若怀，你就在这给我认认真真的看，我就在这里既陪着你看也监督你，你定下心来看，也许，会有意向不到的收获。”见此情景，我只好耐着性子，硬着头皮认真地看了起来。过了一会儿，我渐渐地被戏曲中的故事情节吸引住了，这部戏的名字叫“赵氏孤儿”，说的是一些正义的侠士为了保护一个忠诚的宰相的后代而舍生忘死的故事。再接着，我又被演员那生动的表演给吸引住了，只见那些演员表演得活灵活现，双眼炯炯有神，看着看着，我不知不觉也在一边手舞足蹈的学了起来。可是，我的表演实在太差劲了，看起来是那么的笨拙，呆板。这时候，我才深深地体会到：所谓台上三分钟台下十年功的真正的含义啊！这一招一式是经过怎样的刻苦训练才练成的啊？不由得从我心底油然而生出对这些演员的敬意。就在这不知不觉中，一个小时过去了，而我还在那里津津有味地看着。

　　第一次看戏，可真令人难忘！我从最初的不情愿，到后面的津津有味地看完。果然是国粹啊！他的吸引力实在是太大了！

中国传统戏曲作文 篇四

　　从小生活在农村的我，童年与刚刚改革开放的时期度过。当时农村的娱乐活动很少，村里一年一度的唱大戏就成了全村人最大的娱乐奢望了。

　　每到秋初之际，村里就会派人外出写一班戏来村演出。一来丰富丰富匮乏的农村文化生活；二来正值农作物急需雨水之际，也祈盼风调雨顺，以求当年有个好收成的心愿。

　　汽笛清脆的响声把寂静的村庄沸腾了。大人们相互谈论着今晚早点吃饭，去戏场看戏；孩子们雀跃着，奔走相邀，往返在家和戏场之间。

　　大约下午6点以后，各家各户就开始忙碌了，晚饭要比平时吃得早，孩子们则已经有早早就到戏场去占座位的了。戏台上的幕布随着器乐的演奏声缓缓地拉开，戏演开了，台下的吵杂声也逐渐的静了下来。人们的表情随着表演的剧情变化着，懂得、不懂得全都津津有味的欣赏着，随着演员过硬的功底和卖力的演唱以及群众忘情的投入不时传来阵阵叫好声，初秋的暑意融入了浓浓的戏情里，高涨的激情把夜空也渲染的亮了许多。我们这些小孩子们也瞪着眼

看着戏台上表演，听着大人们嘴里不时传出的几句解说，似懂非懂的留着记忆，逐渐的积攒起了对戏曲的爱好。大约12点半以后散戏了，人们呼男携女，扶老抱幼鱼贯而出了戏场，吆喝声、狗叫声、开门声、关门声把整个村庄搅得又出现了短暂的沸腾。

　　演出结束后，大家任要谈论几天，比比去年的啊；今天的有什么不足啊；戏子们谁好啊等等之类的话题。我们也是演出后的几天才能从喜悦中恢复过来，在我们幼小的心中留下永远不可磨灭的痕迹，陪我们长大成人，培养出我们这一代对戏曲的爱好。

中国传统戏曲作文 篇五

　　戏曲是我国的国粹，戏曲频道弘扬了传统的戏曲艺术，宣传了历史悠久博大精深的国粹文化。星期天，原本对戏曲知识一无所知的我在妈妈的带领下观看了央视十一套的节目。

　　打开电视，播放的正是京剧《赵氏孤儿》，只见里面的人物个个都画了一张大花脸，不由得让我吓了一大跳。“大花脸”中最凶神恶煞的应该是屠岸贾了，只见他瞪着牛一般大小的铜铃眼。虽然里面的人儿个个演的活灵活现、唱的字正腔圆绘声绘色，可我一点都不想看，心里转满了动画片。看看时间，才5分钟！心里立刻冒出了一个问题：为什么看动画片时时间过得那么快，而看戏曲时间却过得那么慢呢？一直处于半睡半醒状态的我，不知过了多久一个激灵醒过来，不行，还要写作文呢！

　　我抬起头，这时程婴的妻子出场了。她上来唱了一段，然后询问程婴“孩子呢”？程婴一时语塞，屠岸贾大叫“拉下去”。这时剧情似乎更加曲折，我也逐渐被这曲折的剧情给吸引住了，双目也紧紧地、聚精会神的盯着电视屏幕，比看我最喜欢的动画片还要认真几倍呢。我在心里默默的想：真没想到，我竟然会喜欢上看戏，甚至连喜怒哀乐都和剧中人物们连在了一起。当看到白发老人公孙杵为保赵氏孤儿被屠岸贾残忍杀害的那一段，我的心陡然一紧，为这位正直善良的老人被杀害而感到一阵悲哀。很快，一个小时不知不觉过去了，我恋恋不舍的关掉电视，心想，有机会还要再好好领会领会戏曲博大精深的内涵哇！

　　小小的戏曲舞台，却能演绎出无数精彩的故事，更为广大的戏迷们带来了精彩的艺术享受和精神需求！戏曲，真不愧为中华民族的国粹啊！

中国传统戏曲作文 篇六

　　戏曲是中国传统文化的瑰宝，也是世界上最富有生命力的戏剧艺术。世界历史上有三种最古老的戏剧——古希腊戏剧、印度梵剧和中国戏曲，前两者早已死亡，只有中国戏曲至今仍然久演不衰。中国戏曲在世界剧坛上独树一帜，具有鲜明的民族特色和独特的美学特征。

　　西方强调摹仿的艺术理论，造成了西方戏剧的写实观念。他们认为戏剧就是要创造生活幻觉，亦即舞台上所表现的生活和现实生活形态是相同的或相近的。中国古代强调神似的艺术理论则造成了中国戏曲的写意观念。戏曲舞台上所表现的生活与现实生活的形态是不同的，它是对现实生活进行的`提炼、加工、夸张、变态和美化，是变其形而传其神、写其意。比如在空间的处理上，中国戏曲不像西方戏剧那样运用布景，按照生活的样子确定空间。戏曲一般不用布景，舞台上代表什么空间，可以通过演员的表演随意而定，自由变化。舞台上此刻可以是书房，但剧中人一转身，舞台就可以变为花园，甚至可以变成千里之遥的另一地点。由此可见，戏曲舞台的空间是通过演员的表演写意性地虚拟出来的。这样，戏曲就可以自由灵活而又连贯流畅地表现无限广阔、瞬息万变的空间，也就可以十分自由地表现极其丰富复杂的生活事件。这是我国戏曲的独特创造。

　　中国戏曲的情节有时也是写意性的，如二将相半几个回合，便可表示千军万马的一次复杂的战斗，甚至只要吹奏一个曲牌一场宴会便已结束。

　　在表演方面，戏曲中有许多虚拟的动作，如《携带玉镯》中孙玉姣赶鸡喂鸡，穿针引线，舞台上既无鸡，又无针线，但却表演得好像煞有其事，惟妙惟肖。《打渔杀家》中肖恩父女划船，舞台上只有桨而没有船，但却给人以划船的感觉。难怪德国戏剧家布莱希特1935年在莫斯科看了梅兰芳表演此剧赞不绝口呢！戏曲表演中有许多程式化动作，都是对现实生活的加工和美化，如大将的起驾上马比现实生活要复杂得多，而小旦上马只要脚尖一点即可，又十分简单。至于那色彩斑斓的脸谱当然更是写意的了。

　　举手，一投足，都具有鲜明的节奏、高度的技巧和迷人的形式美。比如一对男女一见钟情，目光相遇，“咍”的一声小锣，就赋予这种生活中很微小的动作以鲜明的节奏，显得格外突出。戏曲演员的念诵、吐字、行腔、哭、笑、身段、动作，都有设计的技巧，处处讲究形式美。可以说，中国戏曲把我国古代一切技艺和文学的精华都巧妙地融合在一起，是我国古代文化艺术的瑰宝和典型代表。对此，看惯了中国戏曲的中国人可能已经习以为常，但如果把它和其他国家的戏剧一对比，就可以看出它独具一格的民族特色。