美术教学总结【精简6篇】
美术教学总结 篇一:激发学生创造力的重要性
在美术教学中,激发学生的创造力是非常重要的。通过创作,学生能够表达自己的想法和情感,培养独立思考和解决问题的能力。在本学期的美术课上,我尝试了一些方法来激发学生的创造力,并取得了一些令人鼓舞的成果。
首先,我注重培养学生的观察力和想象力。在每堂课上,我会给学生一些观察对象,如水果、花朵或者风景照片,让他们观察并想象。然后,我会引导学生用自己的方式来表达他们对这些对象的理解和感受。例如,我让学生用不同的颜色和线条来描绘同一个水果,以展示每个人的独特观点和创意。
其次,我鼓励学生进行自由创作。在美术课上,我会给学生一些主题和材料,然后让他们自由发挥。例如,我给学生一张白纸和一些彩色铅笔,让他们随意绘制自己喜欢的图案。通过这种方式,学生可以放松心情,发挥想象力,并尝试新的创作方式。
另外,我还鼓励学生与其他学科进行交叉学习。美术与科学、数学等学科有很多关联点,通过将不同学科的知识融合在一起,学生可以更好地理解和应用所学的知识。例如,在学习几何图形时,我会引导学生用颜色和线条来描绘不同的几何形状,以帮助他们更好地理解和记忆。
此外,我还注重培养学生的团队合作精神。在美术课上,我组织学生进行小组合作,让他们共同完成一个艺术作品。通过与他人合作,学生可以学会倾听和尊重他人的意见,培养团队合作意识和解决问题的能力。
通过以上方法,我发现学生们的创造力得到了显著提高。他们不再局限于传统的绘画方式,而是敢于尝试新的表达方式和材料。他们的作品充满了个性和创意,展现了他们独特的艺术风格。同时,学生们也更加热爱美术课,积极参与课堂活动,展示自己的才华和创造力。
总之,激发学生的创造力是美术教学中不可或缺的一环。通过培养学生的观察力和想象力,鼓励自由创作,与其他学科交叉学习,以及培养团队合作精神,我们可以帮助学生发掘和发展自己的创造力,培养他们的独立思考和解决问题的能力。
美术教学总结 篇二:培养学生审美能力的探索与实践
在美术教学中,培养学生的审美能力是一个重要的目标。通过观察、分析和欣赏艺术作品,学生能够提高自己的审美水平,培养对美的敏感性和欣赏能力。在本学期的美术课上,我尝试了一些方法来培养学生的审美能力,并取得了一些令人鼓舞的成果。
首先,我注重培养学生对艺术作品的观察和分析能力。在每堂课上,我会给学生展示一些艺术作品,并引导他们仔细观察和分析。我会鼓励学生提出自己对作品的理解和感受,并引导他们从不同的角度去思考和解读作品。通过这种方式,学生能够提高对艺术作品的理解和欣赏能力。
其次,我鼓励学生参观艺术展览和画廊。在学期中,我组织了一次班级艺术展览活动,让学生亲身体验艺术作品的魅力。在展览中,学生不仅可以欣赏他人的作品,还可以展示自己的作品,并接受他人的评价和建议。通过参观艺术展览,学生能够扩大自己的艺术视野,了解不同的艺术风格和表现方式。
另外,我还注重培养学生的创作能力。在美术课上,我鼓励学生进行自由创作,并提供一些有挑战性的主题和材料。我会引导学生尝试不同的绘画技巧和表现方式,让他们发挥自己的想象力和创造力。通过创作,学生能够更好地理解和应用所学的知识,并培养自己的艺术表达能力。
通过以上方法,我发现学生们的审美能力得到了显著提高。他们能够更加准确地观察、分析和评价艺术作品,提出独到的见解和意见。他们的艺术作品也更加富有个性和创意,展现了他们对美的独特理解和表达方式。
总之,培养学生的审美能力是美术教学中的一项重要任务。通过培养学生的观察、分析和欣赏能力,鼓励参观艺术展览和画廊,以及培养学生的创作能力,我们可以帮助学生提高自己的审美水平,培养他们对美的敏感性和欣赏能力。这将有助于学生更好地理解和欣赏艺术,培养他们对美的热爱和追求。
美术教学总结 篇三
本学期由于学校实际工作需要,我承当了中专五——中专十二班的美术教育教学工作,现对半年的美术教学进行工作总结如下:
一、激发学生学习美术的兴趣
在中职性质的学校主要是以职业教育和就业为主,美术教育为辅的整体教学模式,它和专业的美术性质学校有很大的不同点,中职性质的学校是美术教育为电脑艺术创作服务,它涉及到了形体,色彩,创意等。学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的,而且大部分都是学习不是很好的学生,这需要教师耐心的引导,并且逐渐的培养学生的兴趣爱好,兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生创造生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为以后学习奠定基础。
三、发挥教师为主导的作用
1、备课深入细致。平时认真研究教材,多方参阅各种资料,力求深入理解教材,准确把握难重点。在制定教学目的时,非常注意学生的实际情况。教案编写认真,并不断归纳总结经验教训。
2、注重课堂教学效果。针对中年级学生特点,以愉快式教学为主,不搞满堂灌,坚持学生为主体,教师为主导、教学为主线,注重讲练结合。在教学中注意抓住重点,突破难点。
3、坚持参加校内外教学研讨活动,不断汲取他人的宝贵经验,提高自己的教学水平。经常向经验丰富的教师请教并经常在一起讨论教学问题。听公开课多次,使我明确了今后讲课的方向和以后美术课该怎么教和怎么讲。
四、积极改进教学方法
(1)每个教师都不是十全十美的,在教学方法是有有很大的区别,而自己的缺点也是存在的,要及时的发现自己缺点,以便于取长补短。在不同程度上要更深的认识自己,积极的学习其他知识和科目。才不至于使自己干涸,并且可以在以后的教学中灵活应用。
(2)在教学硬件设施上,由于我校的房屋紧张状况,很难达到美术正常教学所需要的水平,但是我相信以后会好起来的。积极的利用多媒体教学使学生更好的去理解和掌握美术学习的各个方面,并且在以后的设计应用中能够灵活的运用。
美术教学总结 篇四
1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大.
3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。 美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源,查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际,按 10--20% 的课时比例补充乡土内容,以反映当地社会与经济发展的实际。 通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能,培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力,想像能力、形象思维能力和创造能力。
4、在教学之余,我也注重自身发展进步。除了听课,评课,参加教研组教研活动外,还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象,为人师表。作为教师教学工作是主要的,但除了教学工作外,我也积极参加学校组织其它活动。
美术教学总结 篇五
一、 教学计划贯彻情况
教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。
二、教学工作
在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。
为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基矗因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基矗
三、 经验和教训
1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神,处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和 双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学 情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则,采取多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动 活泼 地学习,大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范,并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手 段和现代教育技术进行直观教学。
4.要关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革
实验,努力提高教学质量。
5.学业考核以平时成绩为主,考核可采取多种方式。
6、对学生美术学习的评价要 尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重,并鼓励大胆创进和个性发挥,即着眼于实际成 绩,更注重未来发展。
7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时,可联系数学中的相关概念来解释。
四、自身素质
在课堂之余,我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短,从而使自己能更好的进行教育教学工作,能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
美术教学总结 篇六
作为一名美术教师,我认为首先要相信每一位学生,尊重学生,关爱学生,要让学生接受我,自然而然就接受了我的教学,并能主动的参与。在平时的教学中应该根据教学的内容和学生的特点,充分调动学生参与教学,或讨论,或写生,以灵活多变的教学形式,轻松自然的课堂氛围引导学生学习美术。另外,还要充分利用多媒体及实物投影技术,利用电视、录像、投影、多媒体等音像手段创设情境。充分挖掘学生的审美意识、审美需要和审美潜能。让他们体验到教材之美。积极调动学生学习的主动性,只有这样,学生才会生气勃勃地学好美术。
(一)激发学生学习美术的兴趣
心理学研究证明:“最持久的学习动机,是学生对学科内容的内在兴趣”,只有这种“内在兴趣”才能激发学生的求知欲。学生普遍具有一种猎奇心理。新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望。这就要求教师挖掘教学内容的新意,使之有新鲜感,课堂教学的方法要多样化。比如,用各种方法激发学生的学习兴趣,用启发的语言激发学生想像;用各种视听手段丰富学生的感受,积累视觉经验。培养学生主动参与意识。学生做练习时,我采用一题多练的方式,即同一课题内容用不同的表现方式表达,可让学生用绘画(水彩笔、油彩棒等)形式表现,也可用手工形式表现。另外,课堂实践要有层次性。针对不同学生提出不同要求,让每个学生在实践过程中始终保持浓厚的兴趣。
(二)、培养学生创造思维能力
教师在教学中处于主导作用,担负着在知识与学生之间架起一座桥梁,使学生在掌握知识的过程中,尽可能少遇困难,少走弯路。这就要求教师在讲课中,既要结合学生的实际,讲述一定的基础理论,又要进行技法的演示;既要指导学生的技法的操作,又要指导学生的训练,使理论和技法转化为学生的活的知识和技能。同时要求教师要提倡标新立异,鼓励学生的创新意识。可以通过展示优秀的同龄学生美术作品,激发创造意识;可以提出问题并给学生思考想象的空间,启发加强想象的丰富性。要鼓励学生大胆发表意见,敢于标新立异,开拓创新。在学生的实际绘画练习和动手操作的过程中,让学生边画边添加,边做边想像,改变色调,重组画面等手段,开拓创新;在正确评价学生绘画时,注重过程。让学生获得成就感,从而培养学生的创造思维能力。
(三)、提高教师的自身素质
教师要培养学生创造性思维活动,首先要使自己成为一名创造者,要不断探求新的教学方法,创造出富有个性的独特的新颖的教学方式,力争使更多学生积极参与教学活动。在课堂上,教师也要以一个探索者的身份出现,对有些问题,可以回答;有些如果不清楚,可以说:“我们一起来琢磨”,从而激发学生的探究性。
在几年的教学过程中还留下许多的遗憾,例如由于种种原因,课堂上学生活动时间较少,教师讲解太多等。我将在以后的学习生活中不断地总结经验,学会运用更多、更好的教学方法,让学生想画、敢画、会画,并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格,提高学生绘画的质量。